Wayang, bagi sebagian anak muda, mungkin terdengar kuno. Padahal, jauh sebelum ada Netflix atau TikTok, Wayang Golek Sunda adalah media entertainment paling keren di zamannya. Lebih dari sekadar pertunjukan, boneka kayu ini adalah warisan budaya yang menyimpan sejarah panjang, mulai dari penyebar agama hingga simbol identitas Jawa Barat yang kekal, terutama di Bogor.
Mari kita bongkar asal-usul si ‘Bintang Kayu’ ini, dan bagaimana ia bisa bertahan—bahkan jadi bagian penting dari kearifan lokal Kota Hujan.
1. Wayang Golek: Dari Tiongkok, Jawa, Lalu Jadi “Sunda Banget”
Secara umum, Wayang Golek (Wayang Boneka) diyakini berakar dari Wayang Potehi Tiongkok, yang dibawa oleh pedagang ke Nusantara. Namun, dalam konteks Jawa Barat, Wayang Golek berkembang dengan identitas yang sangat kuat:
- Awal Mula (Media Dakwah): Wayang mulai populer di Jawa pada masa Wali Songo. Awalnya, Wayang Kulit digunakan sebagai media dakwah Islam. Karena Wayang Kulit kurang cocok dengan budaya Sunda yang menyukai seni pahat dan boneka tiga dimensi, para seniman Sunda mulai mengadaptasinya menjadi Wayang Golek.
- Perkembangan di Tanah Sunda: Wayang Golek Purwa (cerita Mahabharata dan Ramayana) dan Wayang Golek Cepak (cerita Menak/Islam) mulai berkembang pesat di Jawa Barat pada sekitar abad ke-17. Wayang Golek lantas menggunakan bahasa Sunda, melodi Gamelan Degung, serta memasukkan tokoh-tokoh lokal yang kocak, menjadikannya ‘Sunda Banget’.
Intinya, Wayang Golek adalah bukti keren bagaimana budaya bisa beradaptasi tanpa menghilangkan esensinya.
2. Membedah Bintang-Bintang Panggung Wayang Golek
Berbeda dengan Wayang Kulit yang didominasi tokoh-tokoh serius, Wayang Golek Sunda justru punya daya tarik pada unsur komedi yang diselipkan di tengah lakon serius. Ini berkat kehadiran tokoh-tokoh panakawan (pelawak):
| Kategori Tokoh | Contoh Karakter Populer | Peran dalam Pertunjukan |
| Pahlawan Utama | Arjuna, Bima, Rama | Melambangkan kebaikan, keteguhan, dan moralitas. |
| Antagonis | Duryudana, Rahwana, Buta (Raksasa) | Melambangkan kejahatan dan nafsu duniawi. |
| Panakawan (Penyegar) | Astrajingga (Cepot), Dawala, Gareng, Bagong | Inilah bintangnya! Mereka adalah tokoh kocak, kritis, dan sering berinteraksi dengan penonton, menyisipkan kritik sosial dan isu kekinian. |
| Penegak Hukum | Semar | Dianggap sebagai guru dan bapak para panakawan, melambangkan kearifan dan kebijaksanaan. |
Tokoh seperti Cepot dan Dawala adalah icon sejati Wayang Golek. Dengan gaya bicara dan tingkah laku yang ceplas-ceplos, mereka membuat pertunjukan Wayang Golek tidak pernah membosankan bagi segala usia.
3. Wayang Golek dan Bogor: Sanggar Tumaritis sebagai Jantung Kreativitas
Bogor memiliki kedekatan sejarah yang mendalam dengan budaya Sunda, dan Wayang Golek menjadi salah satu penopang kearifan lokalnya.
Asal-Usul Wayang di Bogor
Bogor, sebagai kawasan yang dekat dengan sentra-sentra budaya Sunda seperti Bandung dan Sukabumi, secara alamiah menjadi persinggahan dan tempat berkembangnya seni Wayang Golek.
Wayang Golek Bogor memiliki ciri khas dalam dialek Sunda yang digunakan serta fokus pada cerita-cerita yang relevan dengan nilai-nilai agamis dan kedaerahan di sekitar Pasundan. Di Bogor, Wayang Golek tidak hanya ditampilkan, tetapi juga diproduksi.
Bintang Wayang Bogor: Sanggar Tumaritis
Sentra kerajinan dan pengembangan Wayang Golek paling terkenal di Bogor adalah Sanggar Tumaritis (yang berlokasi di kawasan Lebak Kantin, Kota Bogor).
- Pusat Kerajinan: Sanggar Tumaritis dikenal luas sebagai tempat pengrajin Wayang Golek yang tidak hanya memproduksi wayang untuk kebutuhan pementasan dalang lokal, tetapi juga untuk dijual sebagai cinderamata dan diekspor ke luar negeri. Wayang di sini dibuat dengan standar kualitas tinggi, mulai dari ukiran, pewarnaan, hingga kostum (baju yang bagus untuk image wayang versi Indonesia, sesuai permintaan Anda).
- Dalang Bogor yang Terkenal: Nama-nama dalang yang aktif dan dikenal di Bogor dan sekitarnya sering dikaitkan dengan padepokan-padepokan lokal, salah satunya adalah keluarga dalang yang mendirikan atau berafiliasi dengan Tumaritis, seperti Dalang Kosim Risnandar dari Pusaka Tumaritis. Para dalang inilah yang menjaga tradisi pementasan di acara-acara besar hingga hajatan warga.
4. Tantangan dan Masa Depan Bintang Kayu
Di tengah gempuran gadget dan budaya global, Wayang Golek memang menghadapi tantangan besar. Namun, justru sanggar-sanggar di Bogor inilah yang menjadi garda terdepannya.
Mereka mulai beradaptasi:
- Membuka Kelas: Sanggar Tumaritis dan lainnya aktif membuka kelas untuk dalang dan penabuh muda.
- Lakon Kekinian: Cerita pewayangan kini sering diselipkan isu-isu millennial, environmental (lingkungan), dan sosial politik.
- Digitalisasi: Pertunjukan Wayang Golek kini rutin diunggah bahkan ditayangkan secara live di platform digital, menjangkau penonton muda di seluruh dunia.
Wayang Golek adalah identitas yang dibungkus oleh seni pertunjukan menawan. Jika Anda ingin melihat bagaimana heritage bisa menjadi trend, datanglah ke Bogor, kunjungi sentra wayangnya, dan saksikan sendiri bagaimana boneka-boneka kayu ini terus bercerita, berdakwah, dan menghibur, dari generasi ke generasi.